谷玲玲

如果说世界上有一种最安静的声音，我认为那就是琴音。

第一次听古琴，是10多年前与好友去小傅的茶室喝陈年普洱。茶室优雅安静，靠墙的长案上摆着素净的青花瓷瓶，一张矮几上横卧着一架紫檀色乐器，那就是古琴。品茶酣时，小傅即兴弹了一曲《秋风词》。琴声古朴，略微低沉，独特的左手走音仿若触摸心弦，令人心情安静。一瞬间，我爱上了古琴。

呈流畅狭长形的古琴体积小巧，可背可抱，在室内或户外，携带、抚奏都很方便。传说第一架古琴是由神农氏制作的，他“上观法于天，下取法于地，近取诸身，远取诸物，削桐为琴，绳丝为弦，以通神明之德，合天地之和。”可见古琴创造出来就是为了弹奏和谐之音的。古琴没有“琴码”，有效琴弦很长，抚奏时琴弦震幅大，余音绵长，可谓“余音绕梁，三日不绝”。

“泠泠七弦上，静听松风寒。”安静的琴声，有如风过林梢，细雨润物，悄然无声。古代最高明的琴师都是师法于大自然，或高山，或流水，或鸟鸣，或松风，所以古琴的音色往往很幽静清亮，能表达出“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”的诗意，烘托出“深林人不知，明月来相照”的静谧。《西厢记》里崔莺莺夜听琴，形容琴声如“步摇宝髻玲珑、裙拖环珮玎冬、铁马檐前骤风、吉丁当敲响帘栊、疏竹潇潇曲槛中、漏声长滴响壶铜”，这些都是以清幽的事物来形容琴声的。记得有次听桂世民先生弹《梅花三弄》。曲子泛音回旋，每个音符都那么清澈、明亮、干净。音量不大，却极有穿透力，令人五脏六腑均熨贴、坦荡。《伯牙心法》说“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。”我想，这就是我想要听的安静的声音。这声音，让人将日日浮躁的心一点点按捺下去，沉寂下去，将平日里混混沌沌的思绪涤荡扫尽。

心静了，内心也就平衡了。“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。”古琴这种乐器，便是教人心情平静的乐器。人们弹琴，即是抒情咏怀，抒发自己的志向和情操，琴曲即心曲。古人高山流水觅知音，志趣相投，心领神会，算是古今第一乐事。陶渊明说：“但识琴中趣，何劳弦上声？”在他眼里，只要表达出自己的情操，何必一定要弹出声响来？无弦琴也可以！这和他的“采菊东蓠下，悠然见南山”一脉相承。人琴合一，物我两忘，不管是我见南山，还是南山见我，意趣就在那里，形式都是次要，关键是情操和品格。李白说：“大音自成曲，但奏无弦琴。”“琴到无人听时工”。这就是人们常说的“弹筝悦人，弹琴悦心。”弹琴的根本目的是愉悦自己的性情，最大的乐趣是知音听懂弦外之音。青年古琴家葛勇也曾说：“我有好琴曲，弹与知音听。”

抚琴如修行。心烦气燥的琴师是奏不出好琴曲的，只有心平气和，不疾不躁，才能人琴合一，物我两忘。古琴最适合在夜阑人静时弹奏，最好是在二更时，因为一更尚早有喧哗，三更太晚人已倦，二更寂静正当时。《红楼梦》里的林黛玉弹琴，讲究“必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想。”心不外想，心思就静了。不胡思乱想，不患得患失，不猜东猜西，心似白云，意如流水。

琴瑟在御，莫不静好。将市井喧嚣关于红尘之外，去听一听安静的声音。保持内心宁静，对生命充满敬畏，做一个既感性又知性、既细腻又犷达的人。做一个中正平和、温柔敦厚、清微淡远的人。平日里，对月弹琴，仰望星空，低嗅花香，浅饮清茶，轻轻呼吸，倾听天籁，拥山水入怀，揽皓月入襟，心无杂声，胸纳大音。有了这样的襟怀，在任何时候，人都能处之泰然、安之若素。